نشرة صوتنا للمدى الفنية – 27 أكتوبر
فريد الاطرش يرقص مع جورجينا رزق ملكة جمال الكون
الراقصة قطقوطة ترقص فى حفلة نادرة بمنزل فريد الأطرش مع وصول جورجينا رزق وخطيبها فيليب و والدها جورج ووالدتها وشقيقتها فيليتشينا وصديقتيها جورجيت وسيلفانا بدرخان.ورقصت قطقوطة للصبح مع فرقة عبود عبد العال فى اجواء مليئة بالسعادة على أنغام أغنية لكتب على أوراق الشجر وكان الموسيقار فريد الأطرش قد طلب من الشاعر توفيق بركات كتابة اغنية يبدأ مطلعها بكلمات جورجينا جورجينا حبيناكي حبينا وقام بتلحينها إلا ان الرقابة في الإذاعة اللبنانية رفضتها لإن قوانينها تمنع استعمال اسماء شخصيات عامة في الأغنيات، فتم فيما بعد تعديل الكلمات لتصبح حبينا حبينا وغناها فريد الأطرش لميرفت أمين في آخر فيلم سينمائي قدمه قبل رحيله نغم في حياتي.رحم الله فنانين الزمن الجميل
قناة أسرار المشاهير



💃 شوشو عز الدين… الجميلة المنسية من عائلة الفن والحب
وسط كوكبة من الأسماء اللامعة التي شكلت جزءًا من ذاكرة السينما المصرية، هناك نجوم خفت بريقهم رغم أن حياتهم كانت دراما حقيقية لا تقل عن أي فيلم سينمائي. ومن بين هؤلاء الفنانة شوشو عز الدين، صاحبة الوجه الجميل، والقلب الجريح، والحكاية التي لا يعرفها إلا القليلون.
شوشو عز الدين، واسمها الحقيقي عائشة عز الدين، ولدت في القاهرة عام 1922 لعائلة فنية من الطراز الأول، فشقيقاتها هن:
ببا عز الدين، الراقصة والممثلة الشهيرة التي انتهت حياتها بشكل مأساوي في حادث سيارة.
وماري عز الدين، وعديلة عز الدين، وهن أيضًا راقصات وفنانات تركن بصمات في زمن الفن الجميل.
ولدت شوشو لأب لبناني وأم مصرية، وورثت من العائلة حب الفن والجمال، وبدأت مشوارها الفني من باب السينما. أول أفلامها كان “البوسطجي” سنة 1948، ووقفت فيه أمام نجوم مثل محمود شكوكو، رياض القصبجي، سراج منير، وهاجر حمدي، ومن إخراج كامل التلمساني. بعدها تألقت بدور “ميمي عزت” في فيلم “كل بيت له راجل” سنة 1949، أمام أمينة رزق وفاتن حمامة.
💍 حكاية حب.. وزيجات مضطربة
تزوجت شوشو مرتين، الأولى من الفنان الراحل جمال إسماعيل، لكن الزواج لم يستمر. أما الزواج الثاني فكان قصة من ألف ليلة وليلة، بطله كان ملك المواويل محمد عبد المطلب.
التقيا لأول مرة في بيروت، حيث كانت شوشو ترافق أختها في جولة فنية، وهناك اشتعلت شرارة الحب. تزوجا سنة 1938 وهي لم تتجاوز الـ16 من عمرها، وأنجبت منه توأمًا: نور وبهاء عام 1940.
لكن الحياة لم تمشِ على وتيرة واحدة. ففي عام 1943، سافر عبد المطلب إلى بغداد بصحبة شريكه سعيد مجاهد، بسبب حالة الكساد في مصر خلال الحرب العالمية الثانية، وهناك تعرف على المطربة نرجس شوقي، وشاركا في فيلم “الصيت ولا الغنى”، وتزوجا لفترة قصيرة.
وزواجه من نرجس كان سببًا في انفصاله عن شوشو، حيث وقع الطلاق وهو في العراق عبر توكيل لأخيه فوزي في القاهرة. وعلى الرغم من صغر سنها وجمالها اللافت، رفضت شوشو الزواج مرة أخرى، وفضلت الانشغال بالفن وتربية أولادها.
🎭 من كازينو الأوبرا إلى الظل
بعد وفاة شقيقتها ببا عز الدين في حادث السيارة الشهير، قررت شوشو استكمال المشوار، فشاركت في عدد من الفرق الاستعراضية، وظهرت في بعض الأعمال السينمائية، لكنها لم تحقق نفس شهرة أخواتها.
ورغم الطلاق، ظلت العلاقة الطيبة قائمة بينها وبين عبد المطلب، الذي كان حنونًا، لم ينسها، وكان يتكفل بها ويسأل عنها دائمًا. لم يتزوج بعدها لمدة 10 سنوات، وظلت صورتها في قلبه حتى زواجه الأخير من كريمة عبد العزيز، شقيقة زوجة الملحن محمود الشريف، وأنجب منها بنتين: سامية وانتصار.
وفاة ابنته انتصار المفاجئة قبل زفافها كانت صدمة لعبد المطلب، ويُقال إنها كانت أحد أسباب وفاته من شدة الحزن.
🖤 رحيل في صمت
رحلت شوشو عز الدين في هدوء، في 2 فبراير 2022، عن عمر يناهز المائة عام، حسب ما ورد في ويكيبيديا. رحلت كما عاشت، أنيقة، رقيقة، مظلومة فنيًا، لكنها محبوبة في دوائر المقربين منها.
تحية حب ووفاء للفنانة التي ظلمها الضوء، لكن لم يظلمها التاريخ.
شوشو عز الدين محمد عبد المطلب ببا عز الدين زمن الفن الجميل نجمات منسية السينما المصرية قصص حب الفنانين روائع الزمن الجميل فن قديم كازينو الأوبرا الفن والقدر قصص حقيقية

نجوم يشاركون في تصوير مسلسل كذبة سودا
وهم سيرين عبد النور، محمد الأحمد، نادين الراسي، داليدا خليل وزوجها نيكولا زعتر، المخرج باسم السلكا إضافة إلى المنتج مجد جعجع وزوجته أماني نسب، يحتفلون بانطلاق تصوير عملهم الجديد كذبة سودا بعد أن كان يُعرف سابقاً بالاسم المبدئي موج عالي.
العمل يجمع بين الأكشن والرومانس، ويستند إلى قصة من الواقع اللبناني.
وسيتم تصويره بين أبوظبي ودبي، بمشاركة نخبة من النجوم السوريين واللبنانيين والمصريين.
عن صفحة فن هابط عالي






الفنانة نانسي خوري: “تعرفت على الفنان قصي خولي وقت كان عمري 16 سنة، كان في فيلم سينما، وكنا بدنا نشارك فيه سوا، وما مشي الحال، وكنت كتير أحبه كنجم، وبتمنى نشارك سوا بشي عمل”.
وأضافت: ” قصي هو اللي نصحني وشجعني أن أقدم عالمعهد العالي للفنون المسرحية لكون ممثلة، وأنا دخلت المعهد وأصبحت ممثلة”
عن صفحة فن هابط عالي

الفنان تيم حسن يعبر عن سعادته بانضمام الفنان فارس الحلو لفريق عمل مسلسل مولانا ويعلق: الفنان الكبير فارس الحلو.. برجعتك نور مولانا.. رمضان 2026.
عن صفحة فن هابط عالي

الإعلامي جورج قرداحي والإعلامي زاهي وهبي برفقة إعلاميين من دول عربية مختلفة خلال حفل ختام ملتقى بغداد الإعلامي.
عن صفحة فن هابط عالي



الفنانة إليسا تعيد إحياء موضة ارتداء القفازات الطويلة، وذلك خلال موسم الرياض.
يذكر أن موضة القفازات الطويلة كانت جزءاً أساسياً من أزياء النساء الأنيقات في العشرينيات والخمسينات من القرن الماضي، خاصة مع الفساتين الطويلة.
عن صفحة فن هابط عالي


الفنان الكوميدي الراحل الضيف أحمد دونجوان الهضامة
فقد كان أحد أبرز نجوم الكوميديا في زمنه، ومنافسًا قويًا للزعيم عادل إمام خلال سبعينات القرن الماضي، رغم أن رحلته الفنية كانت قصيرة العمر.
فعلى مدار ما يقرب من ثماني سنوات فقط، استطاع الضيف أحمد أن يحقق ما لم يحققه كثير من الفنانين في مشوار طويل، تاركًا بصمة خالدة في تاريخ الفن المصري.
انطلقت شهرته الحقيقية من خلال المسرحية الشهيرة “أنا وهو وهي” إلى جانب الفنان الكبير فؤاد المهندس، وهي المحطة التي قدمت للجمهور نجمًا كوميديًا فريدًا من نوعه. لكن المدهش أن هذه الفرصة لم تأتِ من مشهدٍ ساخر، بل من أدائه الجاد والمميز في مسرحية “الإخوة كرامازوف” على مسرح جامعة القاهرة، والتي كشفت عن موهبة حقيقية تجمع بين الجدية والذكاء الفني.
شارك الضيف أحمد في أكثر من 40 عملًا فنيًا، جسّد خلالها شخصيات متنوعة أظهرت نضجه الفني وخفة ظله التي لا تُنسى. وبرغم ارتباط اسمه بفرقة “ثلاثي أضواء المسرح” التي أسسها مع صديقيه سمير غانم وجورج سيدهم، بعد شرائهم مسرح الهوسابير بثلاث سنوات فقط قبل وفاته، إلا أن بصمته تجاوزت حدود الفرقة لتشمل أعمالًا فردية ناجحة.
رحل الضيف أحمد فجأة وهو في قمة مجده، لم يتجاوز الرابعة والثلاثين من عمره، لكنه ترك إرثًا فنيًا خالدًا، وأدوارًا صغيرة في الزمن، عظيمة في الأثر، لا تزال محفورة في ذاكرة الجمهور حتى اليوم
عن صفحة السيد البشلاوي

قصة حب مريم فخر الدين وفهد بلان
تزوجت النجمة مريم فخر الدين، التي تحل ذكرى ميلادها اليوم، أكثر من مرة، إلا أن قصة زواجها وطلاقها من المطرب وكانت زيجة مريم فخر الدين من فهد بلان هي الزيجة الثالثة ضمن قائمة أزواجها التي ضمت 4 أزواج
ارتبطت مريم فخر الدين مع فهد بلان بقصة حب قوية بعد طلاقها من الدكتور محمد الطويل، طبيب الأسنان الشهير، الذي أنجبت منه ابنها أحمد.
ففي عام 1968 سافرت فخر الدين إلى لبنان وتزوجت من المطرب السوري الشهير فهد بلان، إلا أنها انفصلت عنه بعد عام واحد فقط خاصة مع رفض ولديها له.
كانت قصة زواجهما حديث الجمهور في تلك الآونة، حيث رفض بلان أن يقيم فى شقة أزواجها السابقين بحسب حديثها لإحدى الصحف اللبنانية، وبالفعل استجابت مريم فخر الدين لطلبه وأقاما بعد الزواج في فندق “نيل بالاس” لما يقرب من شهرين
عن صفحة السيد البشلاوي

الأسطورة بروس لي: لغز الوفاة المفاجئة الذي حيّر العالم
قبل رحيله المفاجئ، كان أسطورة الفنون القتالية بروس لي منشغلاً بعدد من المشاريع السينمائية الطموحة، من أبرزها فيلمه الشهير لعبة الموت. وخلال حياته الشخصية، عاش لي تسع سنوات من الزواج مع ليندا إيمري لي، وأنجبا طفلين هما براندون (8 سنوات) وشانون (4 سنوات).
في يوم 20 يوليو عام 1973، شعر بروس لي بصداع حاد وقرر أن يأخذ قيلولة، لكنه لم يستيقظ بعدها أبدًا. وعند العثور عليه فاقدًا للوعي، نُقل إلى المستشفى على وجه السرعة، إلا أن الأطباء أعلنوا وفاته فور وصوله. كان عمره آنذاك 32 عامًا فقط.
أظهرت الفحوص أن سبب الوفاة هو وذمة دماغية (تورم في المخ)، إلا أن الجدل حول الأسباب الحقيقية استمر لعقود. ففي السبعينيات، رجّح الأطباء أن الوذمة ناجمة عن تفاعل تحسسي تجاه أحد الأدوية، بينما تشير دراسات أحدث إلى احتمال إصابته بضربة حرارية أو تسمم مائي نتيجة الإفراط في شرب الماء.
أقيمت جنازته في هونغ كونغ، حيث وافته المنية، ثم نُقل جثمانه إلى سياتل ليدفن هناك بجانب ابنه براندون لي، الذي لقي مصرعه بعد نحو عشرين عامًا في حادث مأساوي أثناء تصوير أحد أفلامه.
عن صفحة السيد البشلاوي

لوحة وقصة
عند البئر ١٨٦٤
لوحة للفنان الإنجليزي فريدريك جودال
في هذه اللوحة يظهر فريدريك جودال لحظة من التواصل الإنساني تحت شمس الصحراء المصرية . تقف امرأة ترتدي ثوبًا فيروزيًا فضفاضًا بجانب بئر حجري، ممسكةً بإبريق ماء. حيث ينحني مسافر متعب على جمل أبيض ليتلقى كأسا من الماء ، بينما يشرب جمله من حوض ماء بالأسفل.
من جمال الرسم الاستشراقي أنه غير مفهوم اللون المتبع في المدارس الأوروبية آنذاك.خرجت اللوحة بنمط ولون مشرق ملئ بالضوء والوان تشد النظر لوضوحها وكان العتمة غير موجودة.
الفنان محمد نابلسي.
At the Well – 1864
Frederick Goodall RA. English, 1822–1904
Watercolor 73 cm x 52.1 cm

شاهد على تطور الإنسان واللون
د. عصام عسيري
في المشهد التشكيلي السعودي، يبرز الفنان عبدالله إدريس كأحد الأصوات التشكيلية التي سعت منذ بداياتها إلى إعادة صياغة العلاقة بين الإنسان والرمز واللون. فهو فنان ذو حسّ إنساني عميق، جمع بين المعرفة الأكاديمية والرؤية التعبيرية الحرة، ليصبح أحد أبرز الأسماء التي ساهمت في بناء الخطاب البصري الحديث في المملكة.
بين الذاكرة والبصيرة:
ينتمي إدريس إلى جيلٍ أدرك التحولات الثقافية والاجتماعية التي عاشها المجتمع السعودي منذ السبعينيات، فكانت تجربته البصرية انعكاسًا لتلك التحولات؛ حيث تتقاطع في أعماله ثنائية التراث والمعاصرة. تأثر بالبيئة المحلية، لكنه تجاوزها بأسلوبٍ رمزيٍّ يمزج بين الموروث الشعبي والفكر الإنساني العام، ليصل إلى ما يمكن تسميته بـ”الفن التأملي”، حيث تتحوّل اللوحة إلى مرآةٍ للذات الجماعية.
كتب عنه عدد من النقاد السعوديين والعرب في الصحف المحلية والعربية مثل الرياض وعكاظ والجزيرة والعرب اليوم والقدس العربي، مشيرين إلى اتزانه بين الحس التراثي الموضوعي والتعبير الذاتي، وإلى أن أعماله تمثل “ذاكرة مشتعلة بالحنين والأسئلة”، وفق تعبير أحد النقاد. كما تناولت كتالوقات معارضه (خصوصًا معارضه الفردية في الرياض وجدة) تطوّره من الأسلوب التجريدي الرمزي إلى لغة أكثر حرية في توظيف الخامات والملمس.
الإنسان بوصفه لغة:
في كثير من أعمال إدريس القديمة والحديثة، يحضر الإنسان كعنصرٍ محوري — ليس كجسدٍ بل كفكرة. فالوجوه الممدودة والأعين العميقة التي تكاد تخرج من خلف اللون ليست شخصيات، بل حالات وجودية.
في لوحته التي تظهر خمسة وجوه متراصة، تبدو ملامحها مزيجًا من الحزن والتأمل، كأنها تتقاسم ذاكرة واحدة. اللون الأزرق في الوجه الأوسط يوحي بالعزلة والسكينة، فيما تتدرج الألوان إلى الأصفر والبرتقالي نحو الأطراف وكأنها ترسم انتقال الإنسان من الداخل إلى الخارج، من الروح إلى المادة. التقنية هنا تجمع بين الملمس الخشن وضربات اللون المكثفة التي تمنح السطح طاقة نفسية نابضة.
حوار مع الرموز البدائية:
أما في أعماله المتجددة، فنلمس تحوّلًا لافتًا في لغة إدريس المتنوعة. فالمساحات اللونية الواسعة، والأشكال شبه البدائية، والهيئات الآدمية والحيوانية المفرغة أو المحددة بخطٍ أسود، كلها تشير إلى عودة الفنان إلى الجذور الأولى للتعبير في عصور فجر التاريخ إلى لحظة ما قبل الكتابة، حين كان الرسم وسيلة لقول الوجود.
في بعض أعماله تتجاور أشكال تشبه التكوينات الجدارية أو النقوش الصخرية، وكأنها رموز لحكاية غابرة. اللون هنا لم يعد زينة، بل حاملًا للذاكرة؛ إذ يوظف إدريس خامة الورق والكانفاس والحيطان بذكاء ليجعلها جزءًا من المعنى، وليست مجرد سطح للرسم.
أما في تجارب أخرى فتتحول الكتل البشرية إلى جماعات طقسية تتحرك في فضاء مفتوح، تجمعها الإشارة أكثر من التفاصيل. اللون الأزرق يحتل المركز كفضاءٍ كوني، والظلال الداكنة على الأطراف توحي ببعدٍ درامي يربط بين الإنسان والسماء، بين الأرض والدهشة الأولى.
بين التجريد والرمز:
من خلال هذه الأعمال، يبدو عبدالله إدريس في ذروة نضجه الفني؛ فالتجريد عنده ليس انفصالًا عن الواقع، بل وسيلة لاستبطانه.
إنه فنان يكتب عبر اللون سردياتٍ صامتة عن الإنسان، وعن صراعه بين الغياب والحضور، بين الضوء والظل. وإذا كانت أعماله الأولى أقرب إلى البحث عن الذات، فإن أعماله الأخيرة تنتمي إلى مرحلة الوعي بالكينونة، حيث يصبح الفنان شاهدًا على جوهر الإنسان لا على مظهره.
أثره في المشهد التشكيلي:
يُعد عبدالله إدريس من الجيل الثاني من الفنانين الذين أثروا في جيل الشباب من خلال حضوره الثقافي والمشاركات المحلية والدولية، وإسهامه في الحركة التشكيلية السعودية عبر المعارض الجماعية والملتقيات الفنية، فضلًا عن كتاباته ومشاركاته النقدية الفاعلة التي تفتح حوارًا مستمرًّا بين الفكر والتشكيل.
وقد وصفه أحد النقاد بأنه «فنان الوجوه الصامتة التي تتكلم أكثر من الكلمات»، وهي عبارة تختزل فلسفته في الفن، بوصفه أداة للتعبير الصادق عن الوجود الإنساني.
ختامًا: في تجربة عبدالله إدريس المتنوعة المتجددة نقرأ ملامح تطور الفن السعودي في أبعاده الأعمق: ليس مجرد تمثيل للبيئة والتراث والوجدان، بل بحث عن المعنى الإنساني في كل ما هو بصري.
إنه الفنان الذي يلوّن الصمت، ويحوّل البساطة إلى لغةٍ رمزية مشعة، تجمع بين الذاكرة والحداثة، بين الصحراء والإنسان، وبين السؤال والدهشة المستمرة.
اليوم العالمي للفنان
عن صفحة الفن لغةٌ العالم


















